Galina Sergejevna Ulanova. Narozen 26. prosince 1909 (8. ledna 1910) v Petrohradě – zemřel 21. března 1998 v Moskvě. Sovětský baletní tanečník, choreograf a pedagog. Lidový umělec SSSR (1951). Nejoznačenější balerína v celé historii ruského baletu. Jedna z největších baletek XNUMX. století.
Galina Ulanova se narodila 26. prosince 1909 (8. ledna 1910 podle nového stylu) v Petrohradě v rodině baletních tanečníků Mariinského divadla.
Otec – Sergej Nikolajevič Ulanov, baletní ředitel.
Matka – Maria Fedorovna Romanova, balerína, učitelka klasického tance, učila na divadelní škole.
Rodiče vystupovali v podniku Anny Pavlové. Od raného věku Galina věděla, co je balet a za jakou cenu si člověk získá lásku publika a hlavní role.
Po revoluci se rodiče rozhodli poslat ji na baletní školu – především kvůli finančním potížím rodiny: na rozdíl od jiných škol to byla internátní škola, takže Galina by byla alespoň nějak na státní podpoře, ale oblečená, obutá a krmena. Bylo jí tehdy 9 let.
Dívka si zpočátku nemohla zvyknout na internátní školu: hned první ráno se pokusila utéct. Matka ji navštěvovala každý den a Galina hořce plakala a zabořila tvář do klína. Tehdy si ale slovo „měla“ pamatovala na celý život. Řekla: „Musím. Tento vzorec se mi objevil mnohem dříve než touha po kreativitě a než touha hrát a tančit na baletním jevišti.“
Galina Ulanova v dětství
Takže ve věku 9 let byla Galina Ulanova přijata na Petrohradskou divadelní školu (později na choreografickou školu), kde jejími hlavními učiteli byla její matka Maria Romanova (její dcera s ní studovala prvních šest let) a poté Agrippina Vaganová. Žena byla ke svému novému studentovi, který zpočátku zjevně nepatřil k oblíbencům Agrippiny Jakovlevny, dosti lhostejný. Ale na konci školení Galiny Ulanové na LHU si Vaganová uvědomila, že celou tu dobu vychovala velmi talentovanou balerínu.
Technickou školu ve třídě Vaganova absolvovala v roce 1928 (absolvenční představení se konalo 16. května 1928), poté byla přijata do baletního souboru Leningradského divadla opery a baletu.
Galina Ulanova v mládí
Její debut jako profesionální tanečnice se odehrál v říjnu 1928 – ztvárnila roli Florine v Šípkové Růžence.
Pro začínající umělkyni bylo zpočátku těžké vyjít na jeviště, strašně se bála diváků, ale postupně strach ustupoval. Ulanova byla vždy extrémně nespokojená se svými výkony, zvláště na začátku své kariéry, a to posloužilo jako pobídka k mnohahodinovým zkouškám, po kterých bylo možné tanečnici vyždímat šaty, byly tak promočené potem.
Ve věku 19 let získala Galina Sergeevna svou první hlavní roli – Odette-Odile v Labutím jezeře a poté ji tančila celý svůj život.
Galina Ulanova – Umírající labuť
S prvním platem, zmateným bezprecedentním množstvím 60 rublů, jsem si koupil dorty v kavárně Nord. Ale nic jiného mě nenapadlo. V té době ji vůbec nezajímaly věci, které byly přirozené a srozumitelné pro každou ženu: kosmetika, oblečení, drobnosti. Ale to, co Francouzi nazývají „kouzlo“, jí bylo vlastní od přírody.
V letech 1930-1940 vystupovala společně s Konstantinem Sergejevem, jejich duet je považován za příklad v historii ruského baletu.
Od poloviny 30. let se sláva Ulanova rozšířila i za Leningrad. V roce 1935 Ulanova poprvé tančila na jevišti Velkého divadla „Labutí jezero“. Brzy se stala jednou ze Stalinových oblíbenců – čtyřikrát byla oceněna Stalinovou cenou. Po podepsání smlouvy s Německem si Ribbentrop nemohl pomoci, ale byl předveden ruský balet – chlouba SSSR. Den po projevu Ulanové poslali od ministra Třetí říše košík květin. Ulanova byla tímto darem k smrti vyděšena a dlouho nemohla přijít k rozumu.
Navzdory své celosvětové slávě a záštitě nejvyšších představitelů země zůstala Ulanova vždy jednoduchým, skromným člověkem. Podle vzpomínek těch, kteří ji znali, nosila odznak „Voroshilov Shooter“ za střelbu, chodila na kurzy letecké a chemické obrany, jezdila tramvají, aniž by vyčnívala v davu. Podle lidí, kteří s ní v souboru pracovali, nikdy nevydávala pocit hvězdy a v žádném případě jí nedala pocítit exkluzivitu svého postavení.
V Leningradském divadle. Kirov, mezi nejlepší role Ulanové patřily Giselle ve stejnojmenném baletu A. Adama (1932) a Máša ve filmu P. Čajkovského „Louskáček“ (1934).
Scéna Giselleina šílenství se stala vrcholem tragického tance Ulanovy.
Velkým uměleckým úspěchem byla její tvorba obrazů Marie ve „Bachčisarajské fontáně“ B. Asafieva (1934, choreograf R. Zacharov) a Julie v „Romeo a Julie“ S. Prokofjeva (1940, choreograf L. Lavrovsky) .
Galina Ulanova v baletu „Bachčisarajská fontána“
Během blokády byla evakuována do Alma-Aty, kam dorazila v roce 1942. Působila v souboru Kazašského státního akademického divadla opery a baletu, kde tančila role Marie a Giselle, vystupovala také v koncertních číslech. V roce 1943 jí byl udělen čestný titul „Lidová umělkyně Kazašské SSR“.
Galina Ulanova – Filmový koncert 1941
Ke konci války, v roce 1944, byla Ulanova převedena do práce ve Velkém divadle. Ona sama později řekla: “Nikdy bych se nepřestěhovala do Moskvy, ale tak to nařídily úřady, málem v této věci rozhodly ústřední výbor.”
V roce 1946 hrála roli baleríny Sinelnikové ve filmu „Baletní sólistka“.
V roce 1954 byla vydána filmová hra „Romeo a Julie“, ve které hrála Julii. Balerína o této roli řekla: „V Julii jsem viděla vůli mimořádné síly, schopnost a ochotu bojovat a zemřít pro své štěstí. Odtud nové, vyhrocené drama scény s mým otcem – odmítnutí stát se Parisovou manželkou – a odhodlání, zoufalství a odvaha, které jsem se snažila vyjádřit tancem. Tragédie napsaná před čtyřmi sty lety měla v baletu vyznít jako moderní téma, měla být vnímána jako nový balet. V této nové Julii, jak jsem chtěl, jsem cítil naléhavou potřebu ukázat člověka, který je nám duchem blízký, do jisté míry našeho současníka.“
Galina Ulanova ve filmové hře „Romeo a Julie“
Ulanova byla do roku 1960 vedoucí baletkou Velkého divadla. Zde také ztvárnila hlavní role v baletech „Giselle“, „Labutí jezero“, „Bachčisarajská fontána“ (1944), „Popelka“ (1945), „Romeo a Julie“ (1947), „Rudý mák“ ( 1949).
Galina Ulanova v baletu “Popelka”
Po skončení války, v červenci 1945, Galina Ulanova poprvé vystoupila ve Vídni s miniaturou „Labuť“, „Valčík“ od Rubinsteina a Sedmý valčík z „Chopiniany“ (partner – V. Preobrazhensky).
Její Shakespearovská Julie se stala událostí nejen na scéně Mariinského divadla, ale i daleko za jeho hranicemi. Balet byl nastudován v roce 1940 na Prokofjevovu hudbu, které Ulanova vůbec nerozuměla, po premiéře představení si dokonce dovolila vtipný přípitek na toto téma: „Na světě není smutnějšího příběhu, než je Prokofjevova hudba v baletu. .“ Navzdory tomu však Galina Sergeevna tančila fantasticky.
Když inscenaci v roce 1956 vidělo prim londýnské publikum, publikum po představení doslova zvedlo auto Ulanovy do náruče. Foggy Albion se zbláznil s Ulanovou Julií, i když v té době byla baletka mnohem starší než Shakespearova hrdinka – Galině Sergejevně bylo 46. Bylo to první zahraniční turné Velkého divadla. Tančila Giselle a Juliet a měla triumfální úspěch, jaký podle zahraničních odborníků neviděli od dob Anny Pavlové.
V roce 1960 Ulanova dokončila svou uměleckou kariéru. Jejím posledním vystoupením byla Chopiniana. Balerína oficiálně ukončila svou jevištní činnost v roce 1962.
Z rozhovoru s Galinou Ulanovou:
– Galino Sergejevno, co je pro tebe sláva?
– Co na tom záleží? Sláva není sláva. Udělal jsem svou práci.
– Ale byla to sláva! jak jsi to vnímal?
– V žádném případě. co je pro mě sláva? Zasahováno. Někdy jdete ven a jsou na vás ze všech stran kamery a – kuřátko-chick-chick – začnou natáčet. No, zkusil jsem se zavřít a odejít.
V roce 1960 Ulanova dokončila svou uměleckou kariéru. Jejím posledním vystoupením byla Chopiniana. Balerína oficiálně ukončila svou jevištní činnost v roce 1962.
V letech 1960-1997, až do konce svého života, Ulanova pracovala jako učitelka-vychovatelka ve Velkém divadle. Mezi jejími studenty jsou umělci jako Ekaterina Maksimova, Vladimir Vasiliev (navzdory tomu, že Ulanova byla „ženská“ učitelka, tanečnice připravila několik částí pod jejím vedením), Svetlana Adyrkhaeva, Nina Timofeeva, Lyudmila Semenyaka, Nina Semizorova, Malika Sabirova, Marina Kolpakchi, Irina Prokofieva, Alla Mikhalchenko, Nadezhda Gracheva. Ulanova také spolupracovala se sólisty Pařížské opery, Hamburg Ballet, Royal Swedish Ballet, Australian Ballet a tanečníky japonských baletních souborů.
V roce 1964 byla předsedkyní poroty I. mezinárodní baletní soutěže ve Varně (Bulharsko) a v roce 1969 I. mezinárodní baletní soutěže v Moskvě.
Smrt Galiny Ulanové
Když odešla z jeviště Velkého divadla, ohlušující potlesk v životě Ulanové vystřídalo naprosté ticho a osamělost, kterou Galina Sergejevna, navzdory své silné povaze, jen stěží vydržela.
V posledních letech žila balerína skromně a sama ve velkém bytě na nábřeží Kotelnicheskaya. Zajímavé je, že pokoj zařídila nábytkem, který zbyl po rodičích. Galina Ulanova se nikdy nehnala za materiálními hodnotami, neměla ani daču ani auto a za hlavní přednost považovala své studenty. A měl jsem velký strach, že sám nemůžu tančit na jevišti.
Podle pověstí začala Galina Sergeevna v posledních měsících svého života psát paměti ze svého života. S vědomím její upřímnosti lze předpokládat, že paměti by byly velmi smyslné a možná i dojemné. Ale následně nebyly nalezeny žádné poznámky nebo dokonce fotografie, Ulanova je zřejmě spálila.
Legendární baletka zemřela 21. března 1998 ve věku 88 let a byla pohřbena na Novoděvičím hřbitově.
Později byly o skvělé tanečnici natočeny dokumenty „The Loneliness of the Goddess“ a „The World of Ulanova“ a byla napsána řada knih, včetně „Dny s Ulanovou“ od Alberta Kahna, „Nechtěl jsem tančit“ od Sania Davlekamové a „Galina Sergejevna Ulanova“ od Valeriana Bogdanova-Berezovského.
Výška Galiny Ulanové: 165 centimetrů.
Osobní život Galiny Ulanové:
Byla v několika civilních manželstvích. Jednou jsem byl oficiálně ženatý. Neměla žádné děti.
První skutečný manžel – Isaac Mileikovsky, učitel klavíru na škole. Malá, plešatá, nevýrazná – k překvapení svého okolí s ním začala žít v 17 letech. Manželství vydrželo pouhý rok.
Poté se dirigent Kirovského divadla stal jejím manželem ze zákona Jevgenij Dubovský. Ale tento civilní sňatek se také ukázal jako krátkodobý.
Oficiální manžel – Jurij Alexandrovič Zavadskij, herec a režisér. Setkali se v roce 1937. Zavadsky byl o 16 let starší než Ulanova a byl také ženatý s Verou Maretskaya a měl syna. Zavadsky se stal jediným oficiálním manželem Ulanové. Ale ne hned – ale až když jejich románek končil. Manželství bylo neobvyklé: manžel a manželka žili v různých bytech a nikdy nevedli společnou domácnost – věřili, že jedině tak mohou existovat dva kreativní lidé. Oficiálně zůstali manželi až do Zavadského smrti v roce 1977.
Yuri Zavadsky – manžel Galiny Ulanové
Dalším řádným manželem je Ivan Nikolajevič Bersenev (vlastním jménem Pavlishchev; 1889-1951), ruský sovětský herec, divadelní režisér, učitel. Lidový umělec SSSR. Po válce spolu začali žít. Ivan Bersenev byl v té době považován za jednoho z nejhezčích mužů v Moskvě. Bersenev byl dlouho ženatý se Sofyou Giatsintovou, ale kvůli Ulanové opustil svou rodinu. Žili spolu až do Bersenevovy smrti v roce 1951.
Ivan Bersenev – zákonný manžel Galiny Ulanové
Dalším řádným manželem byl Vadim Fedorovič Ryndin (1902-1974), sovětský malíř, divadelník, scénograf, pedagog, profesor, Lidový umělec SSSR, laureát Stalinovy ceny II. stupně, byl řádným členem Akademie umění SSSR. Začali spolu žít koncem 1950. let. Byl o osm let starší než ona. Byl chytrý, velmi dobře se četl a bylo velmi zajímavé s ním mluvit. Navzdory skutečnosti, že Ulanova nerada mluvila o svém osobním životě, jednou připustila: „Vadim Fedorovič žárlil. Někdy to vedlo k nejrůznějším problémům. Ale proč lhát?! V hloubi duše jsem si pomyslel: už je ti přes čtyřicet a oni na tebe stále žárlí. ” Kromě toho byl Ryndin nakloněn alkoholu – právě kvůli tomu se rozešli.
Galina Ulanova a Vadim Ryndin
V jednom ze svých rozhovorů Galina Ulanova řekla: “Pravděpodobně nejsem od přírody domácký člověk, takže rodina nefungovala.” A dodala: „Všichni moji manželé byli kreativní, talentovaní a velmi zajímaví lidé. Hodně mi dali, hodně mě naučili. S vděčností na všechny vzpomínám.”
Nikdy neměla děti. Vzpomněla si, že v mládí jí rodiče řekli: „Galyo, za žádných okolností bys nikdy neměla mít děti. Buď jeviště, nebo děti. “
Její přítel žil s Ulanovou několik let Taťána Agafonová – novinářka, která kvůli velké baletce opustila kariéru a stala se její společnicí, asistentkou a hospodyní. Ulanova s ní zacházela jako s dcerou, ale Taťána zemřela brzy a Galina Sergejevna zůstala úplně sama.
Po smrti Ulanové dlouho zůstávalo otázkou, kdo získá její byt. Neměla děti, sama byla jedináček, ale dědici bytu s výhledem na Kreml se samozřejmě rychle našli. Ústavní soud jim odepřel dědické právo, ale nastalo další nebezpečí – že se byt a majetek vydraží. Daňový inspektor pak dokonce hlásil do rádia, že v bytě Ulanové jsou „jen cetky“. Tomu všemu se naštěstí vyhnulo, když byt převzalo Bakhrushinovo muzeum.
Neměla žádné koníčky ani aktivity související s její profesí. Ale byly tam vášně: „Příroda je pro mě stejná jako hudba. Stejně tajemná,“ řekla baletka. „Dříve byli v Petrohradu koně tažené koňmi. Koně měli na očích klapky, aby je nic nerozptylovalo. V takových „blindrech“ jsem prožil téměř celý život. Aby nic nerušilo práci a přemýšlení o vaší profesi. Nejpohodlnější stav je pro mě samota. Obvykle se k nikomu neblížím. Když za mnou přijdou, začnou mluvit o divadle.“
Udržel jsem se ve formě. Dopoledne byla celá hodina speciálních cvičení, která zahrnovala baletní kroky. A v ubývajících letech její váha zůstala stejná jako v uměleckých letech – 49 kg. Vždy byla elegantní, vyznačovala se lehkou, ladnou chůzí.
Filmografie Galiny Ulanové:
1941 — Filmový koncert roku 1941
1946 – sólistka baletu – baletka Sinelnikova, lidová umělkyně SSSR
1951 – Velký koncert – Julie
1952 – Koncert mistrů umění (filmová hra)
1953 – Mistři ruského baletu (filmová hra) – Bílá labuť (Odette) / Maria
1954 – Romeo a Julie (filmová hra) – Julie
1957 – Bolshoi Ballet (filmový koncert) (filmová hra)
1958 – The Magic Mirror (dokumentární film)
1963 – Galina Ulanova (dokument)
1964 – Assemble Venus (filmová hra)
1969 – Young Ballet of the World (dokument)
1971 – Adagio (dokumentární) (neuvedeno)
1979 — Úvahy o Mravinském (dokument)
1981 – The World of Ulanova (dokument)
1983 – A každý večer v určenou hodinu. (dokumentární)
1990 – Káťa a Voloďa (dokumentární film)
Ocenění Galiny Ulanové:
Dvakrát hrdina socialistické práce (16.05.1974. 01.01.1980. XNUMX; XNUMX. XNUMX. XNUMX);
Ctěný umělec RSFSR (11. března 1939);
Lidový umělec RSFSR (1. června 1940);
Lidový umělec kazašské SSR (1943);
Lidový umělec SSSR (1951);
Stalinova cena, I. stupeň (1941) – za vynikající výkony v oblasti baletního umění;
Stalinova cena, I. stupeň (1946) – za ztvárnění titulní role v baletním představení „Popelka“ S. S. Prokofjeva;
Stalinova cena, I. stupeň (1947) – za ztvárnění titulní role v baletním představení „Romeo a Julie“ S. S. Prokofjeva;
Stalinova cena, druhý stupeň (1950) – za výkon části Tao-Hoa v baletním představení „Red Poppy“ od R. M. Gliere;
Leninova cena (1957);
Cena prezidenta Ruské federace v oblasti literatury a umění (1997);
Čtyři Leninovy řády (14.12.1953. 30.01.1970. 16.05.1974; 01.01.1980. XNUMX. XNUMX; XNUMX. XNUMX. XNUMX; XNUMX. XNUMX. XNUMX);
Čtyři řády rudého praporu práce (11.03.1939. 27.05.1951. 15.09.1959; 27.10.1967. XNUMX. XNUMX; XNUMX. XNUMX. XNUMX; XNUMX. XNUMX. XNUMX);
Řád čestného odznaku (01.06.1940);
Řád přátelství národů (22.08.1986);
Řád Cyrila a Metoděje 1968. stupně (Bulharsko) (XNUMX);
velitel Řádu umění a literatury (Francie) (1992);
Řád Parasat (1995, Kazachstán);
medaile „Za obranu Leningradu“;
Medaile „Za statečnou práci ve Velké vlastenecké válce v letech 1941-1945“;
Medaile „Za Finsko“ Řádu finského lva (1958);
Cena a zlatá medaile VDNKh (1971);
Cena Anny Pavlové z Pařížské taneční akademie (1958);
Cena Viotti (1959, Vercelli, Itálie);
Cena Oscara Parselliho „Život pro tanec“ (1988, Milán);
Cena Zlatá maska v kategorii „Za čest a důstojnost“ (1995);
Člen korespondent Akademie umění NDR (1959);
čestný člen Americké akademie umění a věd (1961);
Čestný člen zahraničních akademií: Finsko (1958), Brazílie (1986), Čína (1989), Venezuela (1991);
Čestný občan Moskvy (1997)
Zobrazit všechny fotografie
Jméno: Galina Ulanová
Příjmení: Sergeevna
Kdo je ona: baletka
Narozeniny: 8 ledna 1910
Místo narození: Leningrad
Datum úmrtí: 21. března 1998 (88 let)
Příčina smrti: zjistit urážka
Kde je pohřbena: zjistit Moskva, Novoděvičí hřbitov
Růst: 165 cm
Znamení zvěrokruhu: Kozoroh (charakterizace)
Východní horoskop: Pes
Foto: Galina Ulanova
Životopis Galiny Ulanové
Galina Ulanova je slavná balerína, která se za mnoho let stala skutečnou legendou sovětské scény. Obdivovali ji, snažili se ji napodobovat, a proto její jméno zůstává po mnoho let skutečným synonymem ruského baletu. Ale co umožnilo této úžasné tanečnici dosáhnout tak působivých výšin? Jaká byla její baletní kariéra? A jaké úspěchy stojí za vyzdvihnutí konkrétně? O tom všem a mnohem více jsme se rozhodli dnes mluvit v našem článku věnovaném biografii velkého tanečníka.
Dětství a rodina Galiny Ulanové
Galina Ulanova se narodila 26. prosince 1909 (8. ledna 1910 podle nového stylu) ve městě Petrohrad. Její otec Sergej Ulanov byl slavným baletním režisérem v RSFSR. Maminka – Maria Romanova – pracovala v příbuzném oboru jako učitelka na choreografické škole. Naše dnešní hrdinka, která se narodila do takové rodiny, si pravděpodobně nemohla vybrat jinou cestu. Osud baletky jí byl předurčen od narození. Proto byly její úspěchy vždy tak grandiózní.
Začátek kreativity Galiny Ulanové
Galina Ulanova začala svou cestu na velkou scénu v devíti letech. V roce 1918 vstoupila do Petrohradské (Leningradské) choreografické školy, kde následně začala studovat nejprve pod vedením své matky a poté baletky Agrippiny Vaganové. Dívka absolvovala choreografickou školu v roce 1928. Její absolventský balet získal vysoké známky od učitelů a kritiků, a proto téměř okamžitě po obdržení diplomu byla dívka Galina najata Leningradským divadlem opery a baletu (v současnosti Mariinsky Theatre).
Galina Ulanova ve Velkém baletu
Téměř okamžitě po svých prvních vystoupeních na baletní scéně se talentované tanečnici podařilo upoutat pozornost slavných kritiků a běžných diváků. Byla chválena a obdivována. Proto již v roce 1929, ve věku devatenácti let, získala Galina Ulanova svou první hlavní roli v baletní inscenaci „Labutí jezero“ (role Odette-Odile). Galina Ulanova se několikrát zúčastnila různých kreativních festivalů a mezinárodních soutěží, kde působila jako učitelka a členka porot. Kromě toho si během své kariéry zahrála v šesti filmech, z nichž většinu tvořily dokumenty. Velká baletka zemřela 21. března 1998. Nikdy nevypadala nemocná nebo zchátralá, a proto její smrt byla pro mnohé překvapením. Hrob umělce se nachází na hřbitově Novodevichy.
Osobní život Galiny Ulanové
Naše dnešní hrdinka byla třikrát vdaná. Všichni její manželé byli slavní umělci. V průběhu let tak měla vztahy s režisérem Jurijem Zavadským, hercem Ivanem Bersenevem a umělcem Vadimem Ryndinem. Navzdory velkému počtu milostných zájmů balerína nikdy neměla děti. Je velmi pozoruhodné, že také nikdy neměla žádné jiné koníčky než balet. Umělec rád chodil a staral se o zvířata. Až do konce svých dnů byla vždy ve skvělé fyzické kondici.
